Los creadores y estrellas más brillantes del cine y la televisión asistieron al 28º Festival Anual de Cine de SCAD Savannah en Savannah, Georgia, del 26 de octubre al 1 de noviembre. Ver a estos íconos en la calle o en la alfombra roja no fue el mayor atractivo del festival universitario.

En cambio, escuchar las perspectivas de los profesionales en paneles de discusión y entrevistas individuales fue lo que realmente puso de relieve la creación de historias para la pantalla en la actualidad.

Aquí les presentamos las principales conclusiones que Georgia Entertainment recopiló durante su asistencia al último fin de semana del festival de 2025.

La propiedad pasa a manos del artista.

En los últimos años, el ritmo tradicional de la producción cinematográfica y televisiva se ha alejado del modelo hollywoodense de larga data, en el que los ejecutivos del entretenimiento influían principalmente en lo que el público veía y experimentaba.

Tras un preestreno especial de su último proyecto televisivo, la serie de Peacock "All Her Fault", que se estrena el 6 de noviembre, la actriz y productora Dakota Fanning, nacida en Conyers, Georgia, se sentó a hablar sobre los últimos acontecimientos en el panorama de la producción cinematográfica y televisiva.

En una entrevista con Antonia Blyth, colaboradora de Deadline, durante el último fin de semana del festival, Fanning señaló que varios actores de la industria cinematográfica —actores veteranos como ella— ahora buscan aportes creativos para sus proyectos cinematográficos.

Como ejemplo de este movimiento, Fanning y su hermana, Elle, fundaron y dirigen una productora que iniciaron en 2021 llamada Lewellen Pictures. En ella, desarrollan historias de su elección.
Sin embargo, la actuación siempre está presente en la trayectoria profesional de Fanning. Ella misma informa que pronto aparecerá junto a Elle por primera vez en pantalla en un próximo proyecto de Lewellen Pictures.

La colaboración se profundiza de cara a 2026

Cuando mentes talentosas se unen y comparten ideas, el producto creativo final es exponencialmente más fuerte y surgen historias brillantes.

Michael Angelo Covino, coguionista y codirector de la nueva y desenfadada comedia romántica Splitsville, protagonizada por Dakota Johnson y Covino como un matrimonio, afirma que la colaboración puede marcar la diferencia en una película. (Splitsville se estrenó en cines selectos a finales de verano y ahora está disponible en streaming).

Al preguntarle sobre la escena de pelea inicial de la película, que causó gran revuelo entre el público durante su proyección en el festival, Covino explicó que utilizaron ensayos de improvisación donde su visión (y la del coguionista, codirector y coprotagonista Kyle Marvin) se enriqueció con las ideas de los demás. «Todos aportaron sus ideas», señaló.

La escena de pelea, que pronto se hará famosa, también muestra una técnica que otros cineastas están utilizando en proyectos independientes, sobre todo: el uso de una sola toma para capturar una escena. Cuando funciona, esta técnica puede ahorrar tiempo y dinero, además de añadir una inmediatez que resulta fascinante y desternillante para el público.

Asimismo, cuando Fanning recibió el premio a la Trayectoria Destacada en Televisión del Festival de Cine de Savannah de SCAD durante la proyección de All Her Fault, señaló que la colaboración y las ideas innovadoras son clave para crear las historias más impactantes.

Cultivar un estado mental que ayude a dar vida a las historias.

La pasión por la vocación es lo que mantiene la industria del cine y el entretenimiento vibrante y viable.

Mientras los creativos sientan la intensa necesidad de crear historias para compartir en la pantalla —por muy difíciles o desalentadoras que parezcan las transiciones en la industria—, este arte seguirá adelante y prosperará.

“En el fondo, no hay otro lugar donde prefiera estar”, dijo Fanning al preguntársele por qué ha dedicado 25 años de su vida (a sus 31 años) a la industria del cine y la televisión. Y si bien actuar siguiendo las indicaciones de otros tuvo sentido durante parte de su trayectoria, señaló que finalmente sintió la necesidad de aportar dirección creativa a ciertos proyectos y ayudar a darles vida.

Cuando se le pidió que diera algún consejo a los cineastas y aspirantes a cineastas cuando las cosas se ponen difíciles, Fanning reflexionó solo durante un breve instante.

“En cualquier [área del cine] en la que te encuentres, hazte la pregunta: 'Cuando las cosas se ponen realmente difíciles, ¿preferirías estar en otro lugar o donde estás?'”, dice.

Además, añade: “Como persona, siempre me centro en hacer lo correcto. Casi nunca es lo más fácil ni lo más rápido, sino centrarse en hacer lo correcto, tanto uno mismo como los demás. Creo que entonces las recompensas superan con creces nuestros sueños”.